INHOUDSOPGAWE:

Van Kongo Tot Chukotka: Wat U Moet Weet Oor Hedendaagse Volkskuns
Van Kongo Tot Chukotka: Wat U Moet Weet Oor Hedendaagse Volkskuns

Video: Van Kongo Tot Chukotka: Wat U Moet Weet Oor Hedendaagse Volkskuns

Video: Van Kongo Tot Chukotka: Wat U Moet Weet Oor Hedendaagse Volkskuns
Video: Instructie oren uitspuiten 2024, Maart
Anonim
Soku LDD. Groepportret van kollegas. Kisangani, Chopo, 1987. Olie op doek. Versameling van die Koninklike Museum van Sentraal-Afrika, Tervuren
Soku LDD. Groepportret van kollegas. Kisangani, Chopo, 1987. Olie op doek. Versameling van die Koninklike Museum van Sentraal-Afrika, Tervuren

Voorlopig het Garage die driejaarlikse Russiese kontemporêre kuns vaarwel geroep en 'n nuwe grootskaalse projek, Congo Artistic: Painting for the People, toegewy aan die kontemporêre kuns van die Afrika-land na bevryding van die Belgiese bewind in 1960. Die kurators Bambi Keppens van die Royal Museum of Central Africa en Sammi Baloji het besluit om 'n rewolusie vir ons begrip van tradisionele en kontemporêre kuns te maak. Die gevolge van kolonialisme leef nie net in die verre Afrika nie, maar ook in Rusland. Daarom het Garage besluit om 'n tentoonstelling in die uitstalling te organiseer en die kuns van die Verre Oostelike Chukotka saam met skilderye uit die Kongo te wys. Die garatoriese kurator Valentin Dyakonov het aan Bazaar.ru gesê wat u moet weet oor die nuwe uitstalling en postkoloniale kuns.

Sowjet-boeke en tekenprente het ook ons belangstelling in Afrika geïnspireer - almal onthou die leeu Boniface of Grigory Alexandrov se film "The Circus" oor die verskriklike geheim van 'n Amerikaanse sirkusmeisie - 'n swart kind. Afrikaanse romanse is naby ons. "Khudprom Kongo" - 'bittersoet' uitstalling. Dit kan besigtig word sonder om na te dink, soos ironiese en verstaanbare prente. Of u kan uself in die geskiedenis verdiep en verstaan hoe dit ontstaan het.

Oor naïewe skilderkuns

Ons is baie lief vir naïewe skilderye, want die Russiese avant-garde het daarmee begin. Maar ons verstaan nie mooi waar dit vandaan kom nie. Iemand maak dit altyd vir ons oop. Die beroemde Niko Pirosmani is ontdek deur Russiese avant-garde kunstenaars wat voor die Eerste Wêreldoorlog na Tiflis vertrek het. En Kongolese skilderye - Europese versamelaars wat van eksotisme gehou het. Ons het besluit om aan te toon hoe volkskilderkuns bestaan en ontwikkel in die werklikheid van ons geboorteland. Daar is baie kunstenaars in die Kongo. Hulle skilder borde, doen daaglikse kommersiële werk en skilder foto's oor die lewe, geloof, godsdiens, die verlede en die hede van die land. Die werke wat in Moskou aangekom het, is deur 'n regte antropoloog versamel, letterlik van die mure van gewone werkerswoonstelle verwyder. Dit is 'n lewende volkskultuur. Met haar vindingrykheid in die folklore is sy naby aan die Russiese ironiese houding teenoor die alledaagse lewe, die politiek en die lewensprobleme.

Burozi
Burozi
Burozi
Burozi

Hoe kontemporêre kuns in die Kongo die Weste verower het

Onder die diktator Mobutu Sese Seko het die Kongo volkskilderkuns 'n plaasvervanger vir die populêre kultuur. Dit het alles verander nadat die vorige president, Laurent Kabila, die mag oorgeneem het met die hulp van baie godsdienstige dorpenaars. Sy ondersteuners het besluit dat volkskilderkuns, die produk van groot stede, 'n slegte ding is, en om enigiets uit te beeld, is 'n sonde. Hierdie protestantse stemming het uitgebrei tot die rangorde van Kongolese. Skilderye is nie vernietig of verbied nie, maar teen die einde van die 90's het die vraag daarna skerp begin daal. Hoe minder gewilde plaaslike kunstenaars in hul tuisland geword het, hoe meer het hulle op die Westerse mark gefokus. Die eerste kunstenaar van Kongo wat na die Weste getrek het, was Sheri Samba. In 1989 is sy werk opgeneem in die beroemde "Earth Wizards" -uitstalling in die Centre Pompidou in Parys, saamgestel deur Jean-Hubert Martin. Samba is steeds die bekendste Kongolese kunstenaar in die Weste.

Oor uitstalling

In 2011 het die museum reeds gewy aan Kongolese skilderye tydens die JapanCongo-uitstalling, wat werke uit Westerse versamelings toon wat volgens die Westerse smaak saamgestel is. En tydens die Hoodprom Kongo wys ons werke wat die afgelope 60 jaar geskep is in die loop van die alledaagse werklike lewe in die Kongo self. Die tentoonstelling is oorspronklik in Brussel gemaak deur die Royal Museum of Central Africa. Die idee om dit na Moskou te bring behoort aan die hoofkurator van die Garage Museum, Keith Fowle. Sy ken al lank een van die kurators van die uitstalling - Sammi Balozhi. Hy is 'n Kongolese kunstenaar wat nou in Brussel woon. Parallel met die projek in die motorhuis word sy werk in Documenta in Athene en Kassel uitgestal. Hy is moontlik die eerste Kongolese konseptuele kunstenaar, 'n soort ontluikende Kabakov uit Kongo.

Tynda Luimba (geb. 1940)
Tynda Luimba (geb. 1940)
Shibumba Kanda-Matulu. (1947-1982)
Shibumba Kanda-Matulu. (1947-1982)

Oor Russiese kolonialisme en gekerfde slagtande

Die naaste aan die volkskildery van die Kongo is waarskynlik die gewilde afdrukke wat die arbeidersklas en boere in die negentiende eeu op die markte gekoop het. Maar spalk was lank gelede, en vir die Russiese deel het ons 'n ewe interessante verskynsel gekies. Daar word algemeen aanvaar dat kolonialisme nie oor Rusland gaan nie, en op die uitstalling "Khudprom Congo" wil ons die teenoorgestelde duidelik toon. Die Russiese Ryk en die Sowjetunie het baie kolonies gehad, net nie oorsee nie, maar op dieselfde kontinent. Byvoorbeeld, Chukotka. In die middel van die 17de eeu het die Russiese Ryk vir die eerste keer op die Chukchi afgekom, en 'n eeu later het Catherine II die Tsjukchi-onderdane van Rusland verklaar. Maar die Chukchi het hulself nie as sodanig beskou nie, het hulle buitengewoon aggressief gedra en enige pogings om hulle tot slawe te maak, het in groot bloed geëindig. Dit was onmoontlik om met hulle tot 'n ooreenkoms te kom op grond van slawerny wat in die meer smeebare grense van Rusland aanvaar is.

In 1920 is entoesiaste van die rewolusie na Chukotka gestuur, hulle het die eerste revolusionêre komitee daar georganiseer. Daarna het nege jaar lank niks daar verander nie. Maar sedert die begin van die dertigerjare het die 'uitstappies' van die nuwe regering na Chukotka al hoe meer konstant en wreedaardiger geword - teen die vyftigerjare is alle Chukchi in kollektiewe plase opgeneem of na die konstruksie van industriële fasiliteite gestuur. Sulke aanvalle het daartoe gelei dat die Chukchi al hoe minder geword het en dat hul tradisies begin verdwyn het. Dieselfde het gebeur as gevolg van die koloniale veldtogte van ander state - met die Inuit in Kanada, die Eskimo's in Alaska. Reeds in die 2000's het Roman Abramovich al die professionele kunsvlyt van Chukotka aan staatsubsidies oorgedra, wat hulle vandag help om normaal te bestaan.

Die gekerfde slagtande wat ons tydens die uitstalling vertoon, word sedert die 19de eeu deur die Chukchi gemaak as aandenkings vir walvisjagters, Russiese en Amerikaanse matrose en almal wat in die streek handel gedryf het. Dit is nie 'n tradisionele kuns nie, maar die resultaat van die interpenetrasie van verskillende kulture - Amerikaanse, Russiese en plaaslike sjamanistiese vaardighede en praktyke. In die Sowjet-tye het beenkerfwerk tradisioneel en volksmond genoem. Maar eintlik is dit 'n baie moderne kuns.

Tentoonstelling "Kunsbedryf van die Kongo: skildery vir die mense", Garage Museum of Contemporary Art, 20 Mei - 13 Augustus 2017

Aanbeveel: